Wer waren wir? Wer sind wir? Wer werden wir sein? Matthew López hat mit „Das Vermächtnis“ ein kluges, berührendes, verstörendes, elegantes Drama über drei Generationen schwulen Lebens vorgelegt. Ein Wagnis in sechs Stunden. Mit Martin Niedermair und Raphael von Bargen in den Hauptrollen.
Der narzisstische Autor Jacob McNeal füttert eine KI und sorgt damit dafür, dass sein Ego wohlgenährt bleibt. Doch „Der Fall McNeal“ ist auch die Geschichte eines Verfalls. Jan Bosse bringt sie mit einem großartigen Ensemble auf die Bühne.
Emmerich Kálmáns „Csárdásfürstin“ als nostalgischer Abgesang auf eine Epoche mit Parallelen zur Jetztzeit. Johannes Erath über Sentiment als Seelenbalsam, die Relevanz von Operette, seinen Weg von der Geige auf den Regiestuhl und die Fantasie des Publikums.
Architektur, Musik, Theater, Poesie und abstrakte Kunst – die kulturelle Vielfalt in der Wachau zieht Künstler:innen und Denker:innen magisch an. Die Region an der Donau setzt Impulse, berührt die Seele und lässt kreative Herzen schneller schlagen.
Tschaikowskis Iolanta ist blind, und sie weiß es nicht. Ein berührendes Meisterwerk mit Happy End. Auch in Wien? Müssen wir stark sein? Vielleicht. Wir haben mit Regisseur Evgeny Titov und der großen Sonya Yoncheva über das Stück gesprochen.
Luisa liebt Antonio, soll aber Mendoza heiraten, auf den wiederum ihre Amme scharf ist. Ferdinand liebt Clara, die jedoch beschließt, allem Weltlichen zu entsagen ... Regisseur Damiano Michieletto hat alle Hände voll damit zu tun, „Die Verlobung im Kloster“ zu einem glücklichen Ende zu bringen.
Étienne Dupuis singt von 13. bis 23. März den Posa in „Don Carlo“ sowie von 28. März und 1. April die Titelpartie in „Don Giovanni“ in der Wiener Staatsoper.
Emmerich Kálmáns „Csárdásfürstin“ als nostalgischer Abgesang auf eine Epoche mit Parallelen zur Jetztzeit. Johannes Erath über Sentiment als Seelenbalsam, die Relevanz von Operette, seinen Weg von der Geige auf den Regiestuhl und die Fantasie des Publikums.
Lesen Sie alle Beiträge zum Thema Oper
Fünf Jahre lang gab Paul Wallfisch in Sachen Musik am Volkstheater den Ton an. Er brachte Bands wie die Magnetic Fields nach Wien und komponierte auch selbst Musik für Theaterstücke. Unter anderem für die Eröffnungsproduktion „Die Politiker“. Wir haben ihn um ein Resümee gebeten.
Wie sehr es einen mitnehmen kann, Gegenstände aus dem eigenen Elternhaus loszulassen, wegzugeben, aber auch mitzunehmen, fiel Schauspielerin Barbara Gassner erst auf, als sie mit ebendieser Aufgabe konfrontiert war. Nun hat sie mit „Testament“ ein Stück daraus gemacht, das bis 5. April im Theater am Werk am Petersplatz zu sehen ist.
Das Kosmos Theater bringt Annie Ernaux auf die Bühne: In „Der junge Mann“ wird die Geschichte einer Frau geschildert, die eine Affäre mit einem jüngeren Mann beginnt, in der sie sich selbst begegnet. Wir haben mit Regisseurin Elisabeth Gabriel, den Schauspielerinnen Johanna Orsini und Lili Winderlich sowie der Sängerin Teresa Rotschopf über die neue Produktion gesprochen.
18 Jahre nach seiner Premiere übersiedelt die legendäre Impro-Comedy-Show „Sport vor Ort“ in den Stadtsaal. Das Konzept bleibt gleich: Zwei Teams, bestehend aus den besten Impro-Schauspieler*innen Österreichs, treten in einem knallharten Wettbewerb gegeneinander an. Auch Ursula Anna Baumgartner kämpft wieder um die Gunst des Publikums. Wir haben ihr sechs Fragen gestellt.
Lesen Sie alle Beiträge zum Thema Theater
Ruth Maier floh vor den Nazis nach Norwegen, erlebte dort eine intensive lesbische Liebe, wurde deportiert und in Auschwitz ermordet. Ihre Tagebücher und Briefe dienten als Vorlage für ein außergewöhnliches Musical – zu sehen in der Kammeroper.
Musikalisch hochwertiges Musiktheater boomt. „Das Phantom der Oper“ ist genau das und wird daher bis Juni 2026 verlängert. Eine der Qualitätsstützen ist Milica Jovanović. Sie erzählt uns, wie man Exzellenz und Niveau der Performance aufrechterhält.
Royale Enthüllung: Die neue Musical-Eigenproduktion der Vereinigten Bühnen Wien widmet sich ab Herbst 2025 Österreichs legendärer Kaiserin. Intendant Christian Struppeck verrät dazu die ersten Details.
Warum kommen so viele Musical-Stars aus den Niederlanden? Was kann man vom Musical lernen? Zehntausende haben seit März Roy Goldman im Musical „Das Phantom der Oper“ gesehen. Aber wer ist er? Wie tickt er? Ein Gespräch.
Lesen Sie alle Beiträge zum Thema Musical
Schlagermusik wird in der Regel mit einem verklärten Blick auf Heimat und Tradition in Verbindung gebracht. Doch was passiert mit diesen Begriffen, wenn Schwarze Schlagerstars darüber singen? In „Ich nehm dir alles weg – ein Schlagerballett“ erforscht Joana Tischkau unter anderem genau diese Frage. Und sucht darüber hinaus nach Verbindungen zwischen Schlagermusik und Pina Bausch.
„Work Body“, die neue Arbeit des Tänzers und Choreografen Michael Turinsky, ist mehr als nur eine Antwort auf den Rechtsruck im Arbeiter*innenmilieu. Die Performance ist ein Gegenentwurf, der den arbeitenden und den behinderten Körper in den Vordergrund rückt und eine andere Taktung als jene des kapitalistischen Systems vorschlägt. Wir waren bei einer Probe dabei.
Der Spitzentanz verstärkt den Eindruck, dass das Ballett jene Kunstform sein könnte, in der eine Überwindung der Schwerkraft tatsächlich möglich ist. Ende des 18. Jahrhunderts begann der Siegeszug des Spitzenschuhs, dazwischen wurde er immer wieder in Frage gestellt und in die Ecke gepfeffert.
Es gibt einige Märchen und Sagen, die den Topos des schlafenden Mädchens, das wachgeküsst werden muss, aufgreifen. „Dornröschen“ ist mit Sicherheit eine der berühmtesten und auch berührendsten Erzählungen unter ihnen. Piotr I. Tschaikowski und Marius Petipa haben ein Ballett daraus geschaffen, das zu den Sternstunden der Ballettgeschichte zählt.
Lesen Sie alle Beiträge zum Thema Tanz